高峰之路——新时代中国画新典范

主办单位：《艺术市场》杂志社

学术指导：尚辉 王平 于洋

总策划：李学伟

执行总策划：李回源

　　“高峰之路——新时代中国画新典范”大型系列活动由艺术类核心期刊《艺术市场》杂志社主办，《艺术市场》惠风书画院、《艺术市场》美术馆承办，李回源策划。此次活动是在成功举办“高峰之路——新时代语境下的中国画传承与创新”系列活动基础上的进一步延续和提升。目的是通过由中华人民共和国文化和旅游部主管、中国文化传媒集团主办的大型艺术类核心期刊《艺术市场》杂志与中国画领域理论家代表尚辉、王平、于洋的对话，诚邀全国有代表性的艺术家，共同探讨“高峰之路——新时代中国画新典范”这一主题，为新时代中国画发展确立新标杆、树立新榜样，为新时代中国画发展的“高峰之路”起到真正的示范、引领作用。同时也希望借此契机“抛砖引玉”让广大艺术家主动“去伪存真”、树立“高峰意识”，探索通往“高峰之路”的思想和方法，主动承担起复兴文化中国梦的历史责任。

　　丁密金

　　湖北麻城人。北京林业大学艺术设计学院教授、原院长，全国艺术硕士专业教育指导委员会美术领域专家，中国美术家协会会员。

　　丁密金：关于欲望诉求的理性批判

　　文｜尚辉

　　中国美协美术理论委员会主任、《美术》主编、博导

　　丁密金是近年来中国当代画坛中非常活跃的一位人物画家，并且在绘画面貌中呈现了鲜明的艺术个性。他的水墨人物绘画改变我们以往对于叙事性表现的常规理解，更多地体现了关于人类整体命运的拷问。例如在“太空漂移”系列作品中，丁密金表现的内容并非完全是宇航员在太空中的行走或漫步，而是在探索后现代社会由于过度物质化追求而造成生态失衡之后的人类生存问题。所以说，丁密金的水墨人物绘画给予人们一种猛烈的警醒：假如地球家园变成一片荒漠，那么人类究竟以何处为家？这才是丁密金在“漂移”系列水墨人物绘画中想要真正表达的思想和寓意。

　　从而也说明，丁密金的水墨人物绘画根本不是某个现实场景的再现，也不是我们在保护地球家园时采取的某些措施，反而造成了一种带有欺骗性的意味。例如画面描绘的那些似乎是被纠结和缠绕的人体骨骸，实际折射着现实生活中的各种人物组合，而且更像是在一片破败的废墟或屠宰场中没有生命体征的人体组合，显然是在预想我们赖以生存的地球家园在过多的欲望和诉求中遭到破坏之后所形成惨痛结局。所以，我认为丁密金的水墨人物绘画是一种理性的思考和批判。

　　另外，丁密金的水墨人物绘画具有强烈的画面感受，特别是在远看作品时，会产生一种带有抽象构成的艺术效果，其中又掺杂着平面分割的审美理念，从而会让我们联想到现代主义创作中的各种视觉体验。而当我们近距离仔细审读画面几何结构的时候，又会发现这些具体的结构内容是由混乱的、异化的各种人体组合而成。而且，他在画面中更多强调的是人类躯体与四肢的扭曲之感，以及群体人物之间的缠绕之感。因此，从丁密金建构画面的图示和造型语言来看，他是借用虚构的画面语言表现了人类异化之后的某种景象。

　　从根本上讲，丁密金的绘画语言来源于中国传统绘画体系，也就是说，他是在笔意墨韵的变化与追求上，试图创作一种全新的语言方式。例如关于大面积浓墨的处理技巧，以及浓墨和淡墨之间过渡关系等，都具有独特的表现风格。当然，除了体块之间的塑造，丁密金还在画面中加入了许多线条的勾勒，但是体块与线条之间又不是截然分开，从而导致他的水墨人物绘画很难分清到底是线条勾勒，还是体块的直接表现。因此，在某种意义上讲，这正是丁密金在中国水墨绘画语言上的与众不同之处。

　　丁密金把人体结构的轮廓线条与传统绘画的笔墨章法进行了有机结合，从而使得笔墨的变化随着人体的结构和轮廓而变化。因此，在他的画面中除了大面积的留白之外，在结构的内部也形成了浓墨与淡墨之间的融浑与转化，恰恰成为了在人体扭曲、缠绕以及死结状态中，所形成的具有符号化和象征性的艺术表现，毫无疑问，这种表现中凝聚着深刻的寓意。总而言之，丁密金能够将具有寓意性的创作语言与传统绘画的勾线运墨完美地融为一体，说明他是一位在艺术创作中能够进行综合运用与处理的优秀水墨人物画家。